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INTERVIEW . LAURENS VAN DEN ACKER. DIRECTEUR DESIGN GROUPE RENAULT

A découvrir mon interview vidéo de Laurens Van den Acker, Directeur Design Renault : sur https://vimeo.com/113636802

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EXCELLENCE & CREATION. LONDON GRADUATES. Les jeunes talents diplômés des universités d’art et de design à Londres

A lire mon enquête sur les jeunes talents diplômés des universités d’art et de design à Londres pour le magazine TLmag (n°22 en kiosque) +  mes interviews sur le blog tlmagazine.

Dai Rees, Course Leader MA Fashion Artefact / Creative Director of Special Projects –London College of Fashion  (LCF).

http://blog.tlmagazine.be/2014/11/tlmag-22-extended-london-graduates-postgraduates-london-college-fashion-lcf/

Matteo Conti, Senior Tutor, Vehicle Design, School of Design – Royal College of Art  (RCA)

http://blog.tlmagazine.be/2014/11/tlmag22-extended-london-graduates-postgraduates-royal-college-art-rca/

Simon Fraser, Course Director, MA Design, Ceramics Furniture or Jewellery  and Debbie Lotmore, PA of Fabio Piras, Course Director, MA Fashion – Central Saint Martins (CSM).

http://blog.tlmagazine.be/2014/11/tlmag-22-extended-london-graduates-postgraduates-central-saint-martins-csm/

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Catégories :Uncategorized Étiquettes : , , , , , , ,

Milan 2014. La « grande messe du design ».

A écouter sur http://www.promomedias.com rubrique Art & Design mes interviews exclusives de Sam Baron, Jean Nouvel, Matali Crasset, Laura Bethan Wood et Ingo Maurer.

En vidéo également  ma sélection des off et des nouveautés présentées cette année à Milan.

A retenir:

Hot & Cold . Fabrica pour Daikin. Une expo expérimentale sur la représentation conceptuelle de la température .

Moooi. Un espace « merveilleux « , ou le design est mis en scène dans des espaces tendus de gigantesques photographies d’architecture et de deco interieure de Massimo Listri. New recup  les armoires de Tudor par Kiki van Eijk et Joost van Bleiswijk.

Le Rijks Museum/ Droog Design . Une sceno minimaliste et pleine de fantaisie qui s’approprie avec humour des éléments picturaux des trésors du Rijks Museum.

Laura Bethan Wood. Magnifiques chandeliers Criss Cross  pour la Galerie Nilufar  et les suspensions Blossom de Flavio Favelli.

TOG. l’évènement Starck! Une nouvelle approche d’ un design que l’on peut s’approprier en le customisant.

-Kartell avec son nouveau concept KARTELL IN TAVOLA, se lance dans l’art de la table en plastique. très belle collection de Patricia Urquiola.

Ingo Maurer et Beyond Design. Des larges feuilles dorées aériennes comme  suspensions poétiques.

-Exposition de la Royal Academy of Art , La Haye  (KABK) à Ventura Lambrate 
Le designer Marttijn Rigters a présenté POINTE, une méthode de mousse coupe qui permet à l’utilisateur de créer le plan de leur propre canapé sur mesure de façon intuitive.

-Pour EPS la nouvelle collection de tabourets Thest par le designer Klaas Kuiken à Ventura Lambrate.  À partir de polystyrène expansé des formes fragiles et aléatoires 

Les vases papier couverture par le studio Pepe Heykoop  en collaboration avec la Fondation minuscule Miracles.

-Les 250 ans de Baccarat à l’Eglise San Carpoforo. Magique!-A l’Institut Français,

Expo  Meisenthal. » Le Feu Sacré « , un écrin de néons pour des objets en verre soufflé d’une grande pureté.

 –Lexus Design Amazing 2014. Interconnection de l’artiste Nao Tamura. Une vision personnelle du thème « Amazing Motion ». Lauréate du concours Lexus Design Awards.

-Canapé KNP de Jean Nouvel pour Arflex. Une autre manière de se lover, de se fabriquer un « nid ».

Kvadrat. Exposition Divina. Pour célébrer son nouveau textile Divina, Kvadrat invite 22 designer internationaux à créer une pièce unique à partir de ce tissu iconique.

Spazio Rossana Orlandi, lampes Ripple by poetic lab for Lobmeyr, Walk the line une collection artisanale en porcelaine et céramique de Luca Nichetto and Leira Moiseeva, les nouvelles tables en marbre de Scholten & Baijings pour Luce di Carrara, les vases et assiettes en porcelaine peintes à la main “Withering Tableware” by Studio Maarten Kolk & Guus Kusters pour Thomas Eyck.

Studio Job met à profit ses archives pour inventer de nouveaux papiers peints pour la marque hollandaise NLXL

Universita degli studenti di Milan, le U_cloud, projet présenté par Speech Tchoban/Kuznetsov avec Velko 2000. Une structure tridimensionnelle métallique en forme de nuage. Ecrans à led reproduisant des fragments de vidéos, comme une géante database !

-Vidéo Audi ! Graphique!

-A la Triennale, expo CITIZEN, « Light is Time » comme une pluie de petits cadrans de montre suspendu dans le temps.

-Au Château Bagatti Valsecchi, les lustes de Jacopo Foggini, les objets de purification « Still » de Formafantasma pour Lobmeyr, en cristal et charbon.

Tokyo Imagine. Expo sur les innovations numériques et interactives . Un étonnant et très ludique aquarium virtuel rempli de poissons à dessiner et inventer.

-Chaise Rikka de Maurizio Galante et Tal Lancman pour Driade. RIKKA est le nom d’une des techniques les plus anciennes d’Ikebana, cet art japonais traditionnel de la composition florale qui reflète la magnificence de la nature.
Avec la chaise RIKKA, le corps prend sa position sur l’assise, comme une fleur dans un vase.

Expo vélovélo de Marie de Cossette. Une très belle idée de faire dessiner des foulards sur le thème du vélo par 25 designers.

ECAL et sa délirante « Delirious Home » .Cette exposition met en scène une série d’objets qui proposent une interprétation ludique du concept de « maison intelligente ».

-L’ Ebay Dôme,  le design vu par ebay , l’ère du « shopping irrationnel ». Un e-shop conceptuel et spectaculaire. En lévitation des pièces icônes du design vu par le 1er portail dédié à la déco!

-Tapis Bouquet verde de Sam Baron Comme une ilot de verdure vu du ciel.

 

 

Lexus Design Amazing 2014

Lexus Design Amazing 2014

Bethan Laura Wood. Galerie Nilufar

Bethan Laura Wood. Galerie Nilufar

Ingo Maurer. Coll Beyond Design

Ingo Maurer. Coll Beyond Design

Les vases papier couverture du studio pepe Heykoop en collaboration avec la Fondation minuscule Miracles.

Les vases papier couverture du studio pepe Heykoop en collaboration avec la Fondation minuscule Miracles.

Ebay Dôme.

Ebay Dôme.

TOG

TOG

Meisenthal

Meisenthal

Constance Guisset. Kvadrat

Constance Guisset. Kvadrat

Cutting Edge sofa by Martijn Rigters

Cutting Edge sofa by Martijn Rigters

Rijksmuseum/Droog Design

Rijksmuseum/Droog Design

EPS Klaas Kuiken

EPS Klaas Kuiken

GARTH-ROBERTS pour vélovélo.

GARTH-ROBERTS pour vélovélo.

moooi.

moooi.

Hot & Cold. Fabrica

Hot & Cold. Fabrica

KATELL IN TAVOLA

KATELL IN TAVOLA

Baccarat

Baccarat

“Withering Tableware” by Studio Maarten Kolk & Guus Kusters pour Thomas Eyck

“Withering Tableware” by Studio Maarten Kolk & Guus Kusters pour Thomas Eyc

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Galerie Nilufar. suspensions Blossom de Flavio Favelli.

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Citizen . « Light is Time ». La Triennale

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Château Bagatti Valsecchi, les lustes de Jacopo Foggini,

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Objets de purification « Still » de Formafantasma pour Lobmeyr, Château Bagatti Valsecchi

Tokyo Imagine

Tokyo Imagine

Tokyo Imagine

Tokyo Imagine

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lampes Ripple by poetic lab for Lobmeyr

KATELL IN TAVOLA

KATELL IN TAVOLA

Patricia Urquiola. Kartell

Kartell in Tavola. Patricia Urquiola

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Walk the line

RIKKA CHAIR 5

Chaise Rikka de Maurizio et Tal Lancman pour Driade

Studio Job Archives Wallpaper

Studio Job pour NLXL

 

Audi.

Audi.

 

Canapé KNP , Jean Nouvel pour Artek.

Canapé KNP , Jean Nouvel pour Artek.


ECAL

ECAL

 

Armoires Tudor de Kiki van Eijk et Joost van Bleiswijk. Moooi

Armoires Tudor de Kiki van Eijk et Joost van Bleiswijk. Moooi

Sam Baron. Nodus

Les D’DAYS 2013. Paris. Un festival des designs. Parcours enrichissants.

Rive droite, rive gauche et last but not least; Pantin pour cette édition 2013, le parcours sillonnait le tout Paris dévoilant un design pluridisciplinaire d’une grande richesse. Une opportunité qu’il ne fallait pas manquer tant elle était  instructive, passionnante et accessible à tous.

Dans chaque lieu, un designer s’est exprimé avec talent, innovation, faisant découvrir un métier finalement mal connu.

« Toutes les formes de design étaient présentes; design d’objets, design graphique, design textile, design industriel et design de service. Toutes les facettes de ce métier de designer nous étaient présentées dans des galeries, musées, écoles, et chez les petits et grands éditeurs nationaux et internationaux. De nombreux participants qui font de cette communauté toute sa vivacité. » René-Jacques Mayer, président des D’Days.

A regarder ou télécharger sur promomedias.com (rubrique Art et Design), ma vidéo des moments forts de la semaine et celles de mes interviews exclusives: de René-Jacques Mayer (Président des Designer’s Days), des designers; Matali Crasset, Sam Baron, A+A Cooren, Elise Fouin, Stephane Bureaux, Pierre-Yves le Sonn, Bénédicte de Lescure, Eric Blondin, du journaliste-sociologue Yves Mirande pour son exposition « Futur Archaïque », de l’artiste -papier scènographe Sabrina Transiskus pour la Cité de la Céramique à la Manufacture de Sèvres, et Roland Schär, coordinateur pédagogique à l’ENSAD.

www.promomedias.com

Petite sélection:

Sabrina Transiskus. Projet Héros réalisé avec Sèvres Cité de la Céramique. Musée des Arts Décoratifs. Prix de la meilleur proposition des D’Days 2013.

Papier-artiste, Sabrina Transiskus a croisé sa vision créatrice avec celle des ateliers de production de Sèvres. Un travail poétique et méticuleux de sculpteur de papier s’alliant avec celui fort et fragile de la porcelaine. Emouvant.

Sabrina Transiskus. Projet Héros réalisé avec Sèvres Cité de la Céramique. Musée des Arts Décoratifs. Prix de la meilleur proposition des D'Days 2013.

Sabrina Transiskus. Projet Héros réalisé avec Sèvres Cité de la Céramique. Musée des Arts Décoratifs. Prix de la meilleur proposition des D’Days 2013.

Sabrina Transiskus. Projet Héros réalisé avec Sèvres Cité de la Céramique. Musée des Arts Décoratifs. Prix de la meilleur proposition des D'Days 2013.

Sabrina Transiskus. Projet Héros réalisé avec Sèvres Cité de la Céramique. Musée des Arts Décoratifs. Prix de la meilleur proposition des D’Days 2013.

 

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour Workshop Maison Martin Margiela.
Le Lieu du Design. Paris.

Un brillant travail de recherches textiles réalisé par les élèves de 3 éme année, illustrant leur vision personnelle de la Maison Martin Margiela était mis en avant dans ce Lieu dédié au design. La technologie au service du textile, un design innovant.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour Workshop Maison Martin Margiela. Le Lieu du Design. Paris.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour Workshop Maison Martin Margiela.
Le Lieu du Design. Paris.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour le Workshop Maison Martin Margiela. Le Lieu du Design. Paris.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour le Workshop Maison Martin Margiela.
Le Lieu du Design. Paris.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour le Workshop Maison Martin Margiela. Le Lieu du Design. Paris.

ENSAD. Fondation Bettencourt Schueller. Projet Jeanne Morel pour le Workshop Maison Martin Margiela.
Le Lieu du Design. Paris.

Exposition « Futur Archaïque ». Yves Mirande. Scènographie Sam Baron. Passage de Retz. Paris 3.

« Par delà une fascination de tous pour un futur possiblement digital et technologique il y aussi un retour à des archaïsmes. »

Tous les objets rassemblés et exposés démontraient cette forte inspiration de notre passé archaïque dans le design d’aujourd’hui. Aller de l’avant tout en se rassurant .

Exposition "Futur Archaïque". Yves Mirande. Scènographie Sam Baron. Passage de Retz. Paris 3.

Exposition « Futur Archaïque ». Yves Mirande. Scènographie Sam Baron. Passage de Retz. Paris 3.

Craftica. Formafantasma.  Fendi.

Craftica. Formafantasma. Fendi.

Tai Ping. La Fabrica. Sam Baron.

Sam Baron, directeur du département design de la Fabrica, a donné carte blanche à dix jeunes talents en résidence dans le célèbre centre de recherche du Groupe Benetton, pour penser au tapis qui deviendrait objet Des tapis rideaux, cadres…

Tai Ping. La Fabrica. Sam Baron.

Tai Ping. La Fabrica. Sam Baron.

Tai Ping. La Fabrica. Sam Baron.

Tai Ping. La Fabrica. Catarina Carreiras.

Tai Ping. La Fabrica. Catarina Carreiras.

Pause Onirique.Scénographie de Charlotte Julliard. Molteni & C.

Inventons nous un demain fantastique. de grands miroirs offraient la possibilité aux visiteurs de révéler ce qu’ils dissimulaient, ce que demain pourrait être dans un monde rêvé.

Pause Onirique.Scénographie de Charlotte Julliard. Molteni & C.

Pause Onirique.Scénographie de Charlotte Julliard. Molteni & C.

Pause Onirique.Scénographie de Charlotte Julliard. Molteni & C.

Pause Onirique.Scénographie de Charlotte Julliard. Molteni & C.

Wool Parade.Doshi Levien pour Kvadrat. Bastille Design Center.Paris

Installation ludique du célèbre duo de design Doshi Levien qui associait différents textiles de Kvadrat pour mettre en valeur les qualités uniques de la laine. Etaient exposés 12 objets tapissés inspirés par les fêtes d’avant-garde et les costumes de théâtre architecturaux du début du Bahaus.

Wool Parade.Doshi Levien pour Kvadrat. Bastille Design Center.Paris

Wool Parade.Doshi Levien pour Kvadrat. Bastille Design Center.Paris

Galeria Maria Wettergren. Astrid Krogh. Musée Eugène Delacroix. Paris.

Rencontre inédite avec le design nordique contemporain. Rencontre de coloristes entre le peintre Eugène Delacroix et la designer danoise Astrid Krogh qui exposait ses tapisseries multicolores tissées de fibres optiques. Etonnantes et magiques juxtapositions.

Galeria Maria Wettergren. Astrid Krogh. Musée Eugène Delacroix. Paris.

Galeria Maria Wettergren. Astrid Krogh. Musée Eugène Delacroix. Paris.

Elise Fouin , designer.

Des créations délicates et pleine de poésie. Elise Fouin pense d’abord la matière, elle récupère et réinvente. Son travail est à la frontière de l’art et du design.

Elise Fouin. Vases Chimisterie.photo Nicolas Louis

Elise Fouin. Vases Chimisterie.photo Nicolas Louis

Pierre-Yves Le Sonn. Le Collectif de la Forge Royale.Projet de design prospectif Claude .

Ce projet permet de graver au laser des données binaires sur des plaques en cristal de quartz inaltérables. Projet développé par Hitachi. Pour garder à portée de main notre mémoire en transparence.

Pierre-Yves Le Sonn. Le Collectif de la Forge Royale.Projet de design prospectif Claude .

Pierre-Yves Le Sonn. Le Collectif de la Forge Royale.Projet de design prospectif Claude .

A + A Cooren pour La Redoute. Collection Sam Baron & friends. Bastille Design Center.

A + A Cooren , La Redoute. Sam Baron & friends. Bastille Design Center.

A + A Cooren , La Redoute. Sam Baron & friends. Bastille Design Center.

Bénédicte de Lescure (Le Collectif de la forge Royale), est designer, scénographe, architecte d’intérieur, et graphiste. Elle signe la nouvelle boutique Roger & Gallet au 195 rue Saint Honoré. Paris 1. Une création poétique et moderne.

Bénédicte de Lescure. Roger & Gallet.

Bénédicte de Lescure. Roger & Gallet.

La Galerie Thaddaeus Ropac à Pantin.

Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

La Galerie Thaddaeus Ropac à Pantin proposait l’exposition de Matali Crasset. « Voyage en Uchronie. »

Cette exposition est la 5éme que réalise Matali Crasset pour la galerie Thaddaeus Ropac, elle poursuit ainsi sa réflexion autour des univers expérimentaux. Elle réunit un ensemble de mobilier, les « Permanents » qui évoquent un groupe d’humains et leurs rites.

Matali Crasset. Voyage en Uchronie. Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

Matali Crasset. Voyage en Uchronie. Galerie Thaddaeus Ropac. Pantin.

Meisenthal France présentait le travail de ses designers à La Dynamo à Pantin.

Les créations en verre soufflé  des V8 Designers (la baladeuse), de Werner Assingler (vases Mesh),  de François Azambourg (lvases noirs) dégageaient  une énergie unique, à l’image du CIAV. Centre intern. d’art verrier.

François Azambourg. V8 Designers.Meisenthal France. Pantin.

François Azambourg. V8 Designers.Meisenthal France. La Dynamo. Pantin.

Werner Assingler. Meisenthal France. La Dynamo. Pantin

Werner Assingler. Meisenthal France. La Dynamo. Pantin

LES FRERES CAMPANA AUX ARTS DECORATIFS. Baroque et Rococo!

La Galerie d’actualité des Arts Décoratifs poursuit la programmation d’expositions consacrées aux designers contemporains et donne, cette saison, carte blanche aux frères Fernando et Humberto Campana, designers brésiliens célèbres pour leurs réalisations insolites, leurs détournements et recyclages d’objets.
Leurs créations éclectiques, iconoclastes et exubérantes ont pour toile de fond l’atmosphère vibrante de leur pays d’origine.

Révélés grâce aux fabricants et diffuseurs européens de mobilier comme la maison d’édition italienne Edra, de luminaires comme Fontana Arte,de porcelaines comme Bernardaud et d’accessoires domestiques comme Alessi, ils sont devenus en quelques années les ambassadeurs incontestés du design brésilien.

Cerise sur le gâteau, Le luxe français met le Brésil à l’honneur en remettant  le Prix Comité Colbert Création&Patrimoine, à ces  designers emblématiques du dynamisme de la création au Brésil.

Une expo où le design « haute couture »  dans sa créativité et son savoir faire est présentée dans un écrin des plus étonnants et inattendus à l’image de ces créateurs en perpétuelle effervescence.

Les frères Campana, Barroco Rococó
13 septembre 2012 – 24 février 2013 . La Galerie d’actualité des Arts Décoratifs.

www.lesartsdecoratifs.fr/

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HELSINKI, l’ échappée design. Reportage .Voyage.

 

2nd Cycle Artek

Atelier Alvar Aalto

Bar 9

Fasaani.

Eero Aarnio

Hotel Helka

Galerie bronda

maatilatori

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marikiska

minna-parikka

Sis deli cafe

Sushi bar

thehuone

Parution Grazia.

Cette année Helsinki remporte la coupe du monde de la Planète Design, après Séoul ( 2010 ) et avant le Cap ( 2014)

Une mise à l’honneur méritée, car en Finlande, le design se vit au quotidien depuis la nuit des temps.

Pas n’importe quel design ! Un design utile et confortable. Un design élevé au rang d’art de vivre.

Dans ce pays où la lumière est si éphémère on fabrique bien et sans chichis pour adoucir un hiver trop long. Pas de triche.

Une occasion de s’envoler pour Helsinki, et de se balader dans les rues où galeries, boutiques, bars, cafés, restaurants vivent au rythme du design…

Des adresses très perso, à ne pas manquer, pour vivre comme les Finlandais au plus prés d’une conscience environnementale avec un rejet du trop pour rien, et d’une passion croissante pour le « all over recyclage » .

On se sent chez soi partout, dans chaque lieu, comme à la maison, dans un naturel mélange de vintage et de modernité.

 

Championne du parfait équilibre entre un esthétisme pur et une fonctionnalité optimum, la Finlande nous rend jaloux.

Les jeunes designers reprennent le flambeau avec panache, sur les traces du mythique Alvar Aalto.

Une philosophie de vie terriblement attrayante

ADRESSES PERSO: cf mon reportage dans Grazia.

Bar n° 9.

LE bar tendance de la ville, repère du monde artistique, pas cher. Ambiance animée et chaleureuse.

Uudenmaankatu 4

http://www.bar9.net

Le Savoy

Très chic et terriblement mythique car ce restaurant fondé en 1937 a été décoré par Aina et Alvar Aalto avec l’artiste Dora Jung.

Magnifique vue du haut de ce 6eme étage et de sa terrasse, sur la ville, le port et la cathédrale orthodoxe

www.ravintolasavoy.fi

Lungi

Un des cafés/bar les plus branchés de cette petite rue animée qui descend à la mer. Déco trendy avec les chaises en bois du génial designer finlandais Ilmari Tapiovaara, pionnier du meuble démontable.

Koreavuorenkatu 2 A.

 

Sis. Deli + Café

Kalevankatu 4

Tenues par deux sœurs, petite épicerie bio et café où l’on sert de savoureux petit déj à prix très modique de 7h30 à 10h30 et des délicieux sandwichs bio.

Sushi Bar.

Uudenmaankatu 15.

www.susibar.fi

Des sushis servis sur un mobilier dessiné par Alvar Aalto. !

C’est rare ! Mais vraiment bien ! Deux univers finalement assez proche dans leur sobriété.

Artek

Eteläesplanadi 18.

http://www.artek.fi

Bien entendu ce beau magasin diffuse les classiques du design finlandais mais aussi les labels les plus pointus comme Piet Hein Eeek, Muuto, Vitra…

Fondée en 1935 par Alvar Aalto et sa femme Aino Alto.

Eshop, sur www.artek.fi

Minna Parikka

Bulevardi 24

Chaussure et accessoires très girly dans une ambiance pink et candy.

www.minnaparikka.com

Théhuone

Eerikinkatu 10 ;

Toute petite, avec un coin salon de thè , cette boutique dessinée par le designer Esa Vesmanen ( commissaire de l’expo 1.2.3 Helsinki, à Paris ), propose des thés variés emballés dans des sachets en kraft blanc.

Eat&Joy Maatilatori  

Mannerheimintie 22–24

Dans le palais de verre Lasipalatsi, ( immeuble mythique de l’archi des années 1930 ) de quoi s’alimenter bio, super bio, au rythme des finlandais.

Même les emballages le sont.

La déco de la boutique a été crée par le designer Harri Koskinen.

Bio et design, un modèle de vie sans concessions, simple, dépouillé.

Ovvn

Iso Roobertinkatu 17

C’est La boutique des jeunes créateurs. Un pêle mêle de vêtements, sacs, bijoux, accessoires déco.

Rafraichissant et très créatif. Petit budget.

Vuokko

Pohjoiseplanadi 27

Un peu comme notre Courrèges, Vuokko, est l ‘emblème de la mode finlandaise des années 1950. Réedition des robes graphiques noir et blanc pour les fans, mais aussi les sacs rayés et mugs bicolores.

Marikiska,

Uudenmaankatu 13.

http://www.marimekko.fi

La petite boutique « kiosque » de Marimekko, dans le quartier du Sushi Bar.

Expo photos, les collections exposées changent tous les mois. Un choix exclusif, different de celle plus grande du centre.

Design Eero Aarnio

www.DesignEeroAarnio.com

Erottajankatu 19

Il faut descendre au sous-sol où sont exposés les meubles très design de Eero Aarnio, un design pur et coloré. Etonnante présentation, réalisée par l’ organisateur de l’exposition Modern Historic ( Institut Finlandais ) un passionnée. Antti J. Kallio.

Galerie Bronda,

Pendant toute l’année 2012, cette d’art accueille aussi les meubles de la collection Modern Historic, présenté à l’Institut Finlandais Paris.

Annankatu 16.

www.bronda.fr

Design Forum .

C’est le Colette de Helsinki.

Ce concept store présente exclusivement du design finlandais, Il est l’organisation de promotion du design finlandais et permet aux jeunes créateurs de trouver un lieu de vente. Des expositions sur le design traditionnel sont organisées au sous sol .Coin café très tendance.

Erottajankatu 7

www.designforum.fi
Musée de Design,

Korkeavuorenkatu 23,  à ne pas manquer pour réviser ses connaissances sur le design finlandais d’hier et d’aujourd’hui.

www.designmuseum.fi

La maison de Alvar Aalto, à Munkkiniemi, (1936 ). Alvar Aalto y a vécut 40 ans avec sa femme Aina.

A quelques minutes à pied de là, son atelier ( 1955) .

Une visite magique dans l’antre de ce grand créateur et visionnaire.

Prendre du centre le tram  n° 4, au nord ouest de la ville.

La visite commence à 11h30, devant l’atelier et se poursuit à 13h pour la maison.

2ND CYCLE STORE artek : l’annexe vintage du magasin artek.

Artek y recycle ses anciennes pièces, récupérées dans les vides grenier, brocantes, chez les particuliers. Pièces rares pour les afficionados.

Pieni Roobertlinkatu 4

www.artek.fi

Fasaani

Korkeavuotenkatu 5

En sous-sol, dans une petite rue qui descend à la mer, très sympa l’été.

A 15 mn du centre, on peut dénicher l’affaire du siècle. Vide-grenier incontournable pas cher. Vaisselle, chaises A  Jacobsen, petits sacs vintage en cuir, vêtements  improbables.

Marché aux puces de Hietalahti, Lönnrothinkatu 34

Le plus connu des marchés aux puces de la ville :

Un moment d’intenses découvertes et d’affaires prometteuses, Du design à petits prix.

Pendant l’hiver: lundi-vendredi 10.00–17.00 samedi 10.00-15.00 dimanche fermé

Pendant l’été (environ avril-septembre): lundi-vendredi 9.00–19.00 samedi

8.00–16.00 dimanche 10.00–16.00

Hotel Helka

P. Rautatiekatu 23

Conçu et décoré en 1928 par Alvar Aalto, rénové en 2006.

Y habiter c’est comme vivre Alvar Aalto. Une belle expérience au milieu de ses créations.

La lumière y est incroyable à travers les larges baies vitrées.

Emouvant. Un vrai bonheur !

A 5 mn du centre , à côté du Musée Moderne.

Pour 2 personnes de 70 € à 180 €, avec sauna 250 €

www.helka.fi

reservations@helka.fi

Y ALLER: Voler avec Finnair à partir de 170€ l’aller-retour Paris-Helsinki.

www.finnair.fr

Les programmations de Helsinki, capitale mondiale du design 2012, sur www.wdchelsinki2012.fi

www.intitut-finlandais.asso.fr

La Tendance  » plissé Shar Pei  » a du chien!

Une évidence !  le pelage oh combien rassurant par son apparente onctuosité de notre ami le chien de race  SHAR PEI interpelle .

Le fauteuil Grinza des Frères Campana pour Edra présenté à Milan, et l’exposition par la Galerie Bailly Contemporain du travail du photographe Tim Flash jusqu’ au samedi 18 juin 2011 en témoignent.

Une tendance « plissé Shar Pei » à suivre.

Rassurante, comme un doudou, confortable , moelleuse, chaleureuse, elle annonce un hiver tout doux.

www.galeriebaillycontemporain.com

www.edra.com

Photo Tim Flash

Fauteuil Grinza. Les Frères Campana

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